美术素描教案7篇

时间:2024-04-02 09:05:53 分类:工作计划

教案的编写需要注重培养学生的创新思维和实践能力,有了教案可以帮助教师在教学过程中做出灵活的决策,以下是82秘书网小编精心为您推荐的美术素描教案7篇,供大家参考。

美术素描教案7篇

美术素描教案篇1

一、素描基础与专业课的问题

素描在诸专业课程中,一直被认为是最基础性的课程,要靠它解决最为重要的造型基本功问题,因而,素描课程除了课时量可观之外,还在课程的排列序上占3个先。确实,素描对于增强学生的造型能力极好的手段,它的工具简单、随意、制作过程宽松、余地大,对于刚入门的学生来说易于把握,心里负担小,可以反复推敲,容易上手。

将素描作为先遣课程的目的,无疑是让学生借此来练就一手较为扎实的造型基本功,为此扣的各门专业课打下基础,以便不断深入,不断进步,这是理所当然的愿望。但在实际教学过程中,这一愿望常常会打折扣,甚至出现逆转的情况。

具体表现为:

1、素描课程结束后,进入中国画人物课程,尤其是水墨写意课程,一些在素描课程中被认为画课不错的学生,表现出反常的被动,那些原本不够牢靠的造型本领,被与素描技法大不相同的中国画笔墨讲究压迫得立不起身,拖累得手足无措。

2、一些素描画得“好”的学生,总能将其在素描训练的习气带进其他专业课程,将其基本功及其实际运用概念化、机械化,缺少应有的生气。

3、进入后期创作课程阶段,许多学生在造型问题上仍然手上没数,心里无底,以往的素描训练成果虚得踪迹杳然,“退功”现象严重。

二、问题的由来

素描课程出现的种种问题,一方面在于自家原有的舶来品性,天生与传统中国画有着某种隔阂,另一方面则是教师和学生两者人为的观念因素使然。

素描是一种较为单片的绘画手段,它与毛笔一族中包括“工笔”、“写意”、“兼工带写”等方法一样,铅笔一族也有“明暗”的“线描”的,“线面结合”的形式。在素描课程进行学中,技法形式往往占据要地。教师带给学生,而且学生也情愿接受的,多半是一种“奶瓶”式的感性化观念,即素描有好处,可以借此打基础,打好基础才能干其他,于是素描被认同为训练基本能力的“初级营养餐”装进了奶瓶里,它温和可口,方便,诱着人一口一口的服,目不斜视的吸,进而躺下身来闭上眼睛……,如此养成无忧无虑的“奶瓶瘾”,一旦不得不更换食物餐具时,自然显得不能适应――吸吮惯了,便不会了咀嚼。

三、解决问题的办法

基础训练中,断不可将技法手段当做目的去使用,手段要练,而且要练深、练宽、练活。不止是练来练去,还得有心有意地将手段引到认识道理上去,功夫只练在手上,是不牢的,只有练在心中,才管用。从一法识众法,以此课看彼课,从吸吮到咀嚼,从饥饱到消化,由内向外,由表及里,由手到心,由他而我。

在自己的手上多添加一些分量和负担,多出一些难题,自讨一些苦来吃;在自己的心里多设置一些灯标和驿站,多方位联系,自寻一些相关之处,立足本课,放眼专业,比较着学,联系着学,用心去学一时不能完全做到的没有关系,只求有这份用意和牵挂。

美术素描教案篇2

学前教育专业美术素描教案

总学时:36学时 学分:6学分 使用教材:

教学方法、手段:讲授、图片分析、示范、辅导 考核方式:完成作业情况及作品质量 主要参考书目:

1.李育、甘小华编著《设计素描》 西南师范大学出版社 2007年 2.王珉主编《素描》高等教育出版社2003年

3.王之臣编《绘画透视学初步》湖南美术出版社 1987年 4.黄作林,李育,邓旭编《设计素描》重庆大学出版社2002年 5.林家阳编《设计素描》高等 授课日期:2015-09-1 标题:第一部分 素描基??

教学目的与要求:通过本章节的学习,使学生对素描概念、素描常识等有基本的认识。 授课时数:

教学重点、难点:材料工具的特性,正确观察方法,直线的画法。 教学内容及过程: 第一部分

素描基??

第一节 素描概述 素描的概念

在绘画的主要特征,西方绘画也很讲究线的运用,但其特点和中国绘画有很大的区别,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构,光影素描表现形体受光后所产生的形态,立体空间关系等。 素描的分类和学习的意义

(1)从绘画风格方面来讲,我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。

(2)素描是绘画艺术造型语言的基础,除了色彩方面的内容外,素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而,对造型的基础训练来讲,素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式,是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题,告诉我们如何画出你所看到的东西。也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。 素描的工具材料

铅笔:-芯为石墨和胶泥混合制成,软硬以字母h、b来区分,h硬,b软。易着色又易擦易改,柔和细润,刻画出深浅和不同层次的丰富调子,易掌握,由于前的黑度有限,和白对比较弱,画面有时缺乏力度。

炭笔:芯为碳粉与粘合剂制成,分为软、硬、中性三种,炭笔质地较铅笔松脆,颜色深重,画出的效果强烈,表现力丰富,着色强难擦改。

炭精笔:胶、动物 的混合物,分黑、棕两色,他比炭笔更为松软,色浓重细润,用笔可粗可细,表现力强,但着色强难擦改。

木炭条:细木枝密封燃烧碳化而成,质地松脆,色调柔润丰富,但附着力差,已掉色,难深入刻画。

钢笔:水之色,表现有局限性,深浅色调由不同疏密的线条排绘而成,组织线很讲究。 橡皮擦:涂改、擦浅、柔滑色调。

纸笔:用毛边纸、宣纸卷裹而成,将其前端削尖如笔状,用以擦、揉色调,也可借助粘着的颜色,划出细腻丰富的色调效果。

纸:专用素描纸,也可根据个人爱好来选择不同薄厚、不同粗细面的纸。 静物、石膏几何形体写生的目的和意义

我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化,但归纳起来,可概括为几种最为基本的几何形态,几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等,就是千变万化物象的形态概括,比如:人的体态是千差万别的,但我们可以用不同的几何形来概括,这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼,所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实的规律,从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。 写生中的角度选择及画面构图

角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂,你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。你所设计的构图也是最能体现魅力的,所以,你必须要多思考、多学习,掌握构图的原则,构图的方法,基本型所带给画面的美感。 写生素描的观察方法

1、整体观察

2、相互比较

3、由表及里

4、特征意识和节律意识。造型的基本要素

1、形与体

2、形体与体面 3、线与面

4、结构与形体

5、光影调子 应注意的事项

1、采光

2、作画者与对象的距离

3、作画姿势

4、握笔姿势

5、运笔要领 思考题(作业):线条练习 课后教学效果自评: ......

美术素描教案篇3

一、教材。

前面我们学习了简单的素描静物照片写生,这周我们进行复杂静物写生训练。它是基础教学中必不可少的内容,素描静物写生主要分为两个学习阶段:结构静物素描和全因素静物素描。这里主要是指的后者。

通过直接观察生活中各种各样、形体特征不同的物体,进一步训练学生的整体观察、造型、塑造能力以及艺术表现力,为学生今后的学习和艺术发展打下良好的基础。

二、材料准备。

提前摆好一组简单以罐子、水果为主的静物,准备好基本的画具(如:画板、画架,素描纸、铅笔、橡皮擦笔,纸巾等等)。准备一些优秀的素描静物作品。

三、教学目标知识目标:

1、通过教学让学生对素描静物的写生学习有一个整体的认识,并掌握正确的观察方法和表现方法。

2、能力目标:能把握住画面中物体的形体结构特征、空间透视规律以及基本的作画步骤。

3、情感目标:鼓励学生多观察生活、感受生活,善于发现生活中的美,激发学生的学习热情。

四、重点、难点。

1、重点:掌握正确的整体观察方法和大的空间黑白灰关系。

2、难点:能深入理解并掌握构图、形体结构、透视关系基本原理,能表现出不同物体的质感。

五、教法和学法。

1、教法:基本理论讲授法——图片展示法——示范法——点评法。

2、学法:讨论法和练习法。

六、课时:

2到3课时:讲授。

3课时:示范4开纸一张。

8课时:学生4开作业练习,教师辅导。

2课时:学生互相讲评,教师点评。

七、教学过程。

1、对静物写生基本知识的讲授(并结合板书画出结构图)。

(1)形与体:物体都是以实体的形式存在于空间中,形体是其本质的东西。形指形状,体指结构,形状与结构构成千变万化的物体

(2)形体与光源:物体在受光后便会产生明暗变化,分为三大面和五大调子。“三大面”指亮面、灰面、暗面,“五大调子”指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光五个由亮到暗延伸的层次另外,物体本身的固有色更加丰富了画面中的明暗节奏变化。

以下透视问题提问学生,了解学生对以前所学知识的掌握程度。

①空间透视:物体真实地存在于三维空间中,而我们想要准确地表现这种虚拟空间就要注意透视,它是形成空间感最有效的手段。透视分为平行透视(又称一点透视)或成角透视(又称两点透视)。

②平行透视:立方体有一个面与画面平行,与画面平行的线不变,与画面垂直的线向消失点消失(近大远小,近实远虚,画面庄重感较强)。

③成交透视:立方体中没有任何一个面与画面平行,各组平行线分别向左右两个消失点消失。

④整体观察:

观察对象时,应避免将目光长时间停留一处,只观察局部而忽视整体,对象的长宽、大小、比例、前后的透视和空间关系,都是在观察时需要相互、反复的进行比较,这样心中才能有全局,才能做到主次分明、轻重有别。

2、展示优秀素描静物作品。并结合作品对素描静物的表现方法作进一步的分析、解说,使学生对素描静物大的画面有一个直观的初步认识。

3、通过做示范,让学生明确整个作画步骤,边画边讲解。

首先选好角度,确定好自己作画的位置。

(1)观察分析:作画前养成良好的观察习惯,让心中有画,对画面有一个整体把握。

(2)构图:用轻松概括的线条勾画出物体与布纹的大体位置,注意各个物体的形体结构特征。构图不要太满也不要太空,物体的摆放要注意聚散关系,要错落有致。

(3)铺大关系:在确定的形上画出明暗交界线及投影,明确光源方向,找出大的黑白灰关系,切勿过早地陷入局部细节当中。

(4)深入刻画(塑造):结合整体大关系,确定前实后虚的大节奏。围绕画面视觉中心开始深入塑造,深入刻画要有主有次,尽量表现出物体的不同质感,使画面精彩。

(5)调整:重新回到对整组静物的第一印象,强调画面的整体感,画的不够的地方要加强,画过的地方要削弱。

4、让学生动手练习,教师给予指导,并及时纠正学生画面中的错误和不足。例如,构图时画面太满或太空。

5、做点评,让学生把画都摆在一起,把自己的画跟别人有一个比较,从而看到自己的优点和不足。找一个或几个同学试着去讲解同学们的画,大家可以一起来讨论解决问题,有想法的同学也可谈谈自己的见解,老师给予适当的引导和知识补充。这样可带动学生养成主动思考的好习惯,激发让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识,达到既定的学习目标,突破难点,掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理,作画过程中要始终整体观察。

八、总结。

让学生在一个轻松愉快的学习氛围下掌握知识,达到既定的学习目标,突破难点,掌握重点。并进一步强调深入理解构图、结构形体、透视关系基本原理,作画过程中要始终整体观察。

建议每人准备一个速写本,业余时间多观察生活,多动手画速写,鼓励学生注重积累,养成好的习惯,若能坚持将受益无穷。

课下自己可以找些优秀静物作品来欣赏下,来进一步研究学习,同时也提高自己的审美。

美术素描教案篇4

一、教材

1、 本课内容的地位和作用:

本课是静物素描中最基础的知识,包括了静物组合的构图练

习、物体塑造和画面整体感觉,是静物素描中不可缺少的课程。

2、教学目标:

理解掌握物体内部结构,提高抓形能力

3、教学重点:

理解物体内部结构

4、教学难点:

如何去表现物体的内部结构

二、教法

示范、启发、引导、讨论、欣赏、体验

三、学法

学生欣赏、讨论、实践体验

四:教具学具准备:

课件、范画、绘画工具

五、教学过程:

1、组织教学

检查写生的作画工具的准备情况

2、 复习旧知识

什么是结构?怎样去找物体的结构(师生一起回忆旧知识)

3、讲授新知识:

在画前,首先要观察分析形体的结构特征

内容有:

①、形体特点(物体是方的?圆的?规则的?不规则的?)

②、高宽比例(单个物体高宽的比例、一组静物中各个静物之间的比例)

③、空间位置的比较(前后左右)

④、虚实比较(前实后虚、主实次虚)

⑤、形体的衔接关系、物体边缘线位置以及结构钱的隐现等等。

作画步骤:(老师一边示范一边讲解)

步骤一:从长线分割画面空间,确定大体构图,运用描绘单个物体的基本形的方法,画出所有物体的基本形态。

步骤二:从主体物开始,运用线条造型方法,画各物体的形、结构。用线要注意轻重、浓淡、宽窄的变化,主次关系。把物体各部位的透视开关画准确。

步骤三:画出明暗交接线的位置,把背光部位和投影稍加渲染。

步骤四:认真检查,整理画面的各种关系使之准确、协调,调整完善画面。

学生练习,老师指导

美术素描教案篇5

教学课题:

素描绘画

教学内容:

素描绘画

教学目标:

1、培养学生学习素描的兴趣,学生的观察力与观察方法,为今后专业课打下良好的基础。

2、讲解有关素描的基础知识及素描工具如何用。

教学重点:

素描的基础知识及素描工具如何用。

教学难点:

理论联系实际的能力

教学流程:

(一)复习旧知,导入新知

1、检查学生出勤情况,并做好记录

2、端正学生的坐姿,使学生养成良好的行为习惯;上课要求:按时上课,不缺课,不落课,作业按时完成,保质保量;工具要求。

3、展示本节课教学目标、教学重点,教学难点。

(二)新课讲授:(教师讲授)

素描作为人类最古老的一一种平面造型方式,可以说是一切图画之母。

1、关于素描的概念,可以从以下四方面认识。

第一、素描是与色彩画相对而言的。

第二、素描是造型的基本功。

第三、素描作为画家艺术创作意图,观念的体现,是为创作服务的。

第四、素描是绘画的一种形式,是有独立审美价值的画种。

素描是一种单色的绘画形式,是培养造型能力的基础,可以有以下分类:

按照传统体系,可分为:中国写意传统素描(白描);西方写实传统素描。

按照现实手法分:以线为主。(注重形体结构研究和表现的结构素描);光影明暗。(形体体积素描和空间感表现的明暗素描)线面综合。

按照功能性质与目的性分:基础素描、习作素描、创作素描

2、素描工具如何用:(教师讲授:)

(1)笔的种类

(软、硬)6h—hb—6b

(2)素描用纸

素描纸:8k4k半k整k

(3)橡皮

软质橡皮,可塑橡皮

(4)定画液

使画面不退色

(5)画板画夹画架

3、素描写生的正确姿势:(多媒体上显示)

①坐姿和站姿:

②、握笔的方式

握笔写字式握笔,有利于较小画面与细部的刻画。另一种是持棒式握笔,可最大限度地调动指、腕、肘、肩的活动范围,使你能流畅舒展地作画。

(三)布置作业:要求学生根据教师示范画,画一幅素描画。(详情:略)

教学后记:

通过优秀的作品展示,引导学生对其进行分析,从而从中领悟到素描的应用性及重要性,使其审美能力在潜移默化中得到提高。本课主要采用实际练习的方式,通过具体的形体的绘制达到使学生掌握操作技能的目的,并在绘制的过程中去感受美、感受经过自己的努力获取知识的喜悦。

美术素描教案篇6

教学内容

石膏体结构素描

教学目标

知识目标:要求学生掌握、理解物体的结构和透视

能力目标:引导学生采用正确的方法表现物体的结构

情感目标:通过素描认识自然,增强学生的审美观

教学重点

引导学生观察、分析物体的形体结构

教学难点

能够较准确的表现结构和透视关系

教学准备

挂图、石膏几何体、衬布等

教学过程

教师活动

学生活动

一、导入新课:

二、讲授新课:

1、结构素描的特点:(出示范画)结构素描,又称“形体素描”,这种素描的特点是以线条为主要表现手段,不施明暗,没有光影变化,而强调突出物象的结构特征。

2、练习结构素描的意义:结构素描要求把客观对象想象成透明体,把物体自身的前与后、外与里的结构表达出来,这实际上就是在训练我们对三维空间的想象力和把握能力,是培养学生造型能力和设计思维能力的基础。

三、石膏体结构素描作画基本步骤:(参图讲解)

1、整体观察,确定物体在画面中的适当位置。

2、定出几何形体的大的比例,画出物体的体面关系,注意形体间的比例和透视关系。

3、用虚一些的线表现出石膏体背面的透视结构线,并加强外轮廓线。

4、反复观察,调整画面。

四、学生实践,教师巡视指导

1、石膏体摆放,张挂范画。

2、作业要求:a组作业:石膏体结构写生;b组作业:临摹范画

(1)认真观察、分析石膏几何体的结构特征。

(2)透视要准确,构图要合理。

(3)能用线条表现出物体的虚实与空间关系。

3、辅导要点:

(1)引导学生深入分析石膏几何体的形体结构及大小比例。

(2)要求学生按作画步骤,用线准确构图。

(3)强调用线的虚实变化,要有空间感。

五、课堂小结

1、肯定成功的作业,指出成功的方面。

2、布置下节课业,希望同学们做好石膏体写生的准备。师生互动回答提问识记特点自主理解认识、了解注意观察掌握步骤习作准备自主练习边观察边作画听要求,做对比善分析,勤调整

板书设计

石膏体结构素描

1、结构素描的特点:以线为主,不施明暗,突出结构特征

2、结构素描的意义:是培养学生造型能力和设计思维能力的基??

3、作画步骤:

(1)观察,定位;

(2)画出体面;

(3)表现透视;

(4)观察,调整

美术素描教案篇7

目标:

1、建立素描的完整概念、明确素描学习的方法、步骤和要求,通过训练基本技法的途径,提高素描造型能力。

2、本学期时间较短,要求学生强化课后训练,巩固课堂知识点,做到熟能生巧。

3、通过学习基础的美术知识,提高学生审美水平。

任务:

1教学内容:锥体及多边形 5课时

2教学内容:几何体组合写生 5课时

① 教学目的:通过对不同形体的理解和描绘,可以培养表现自然界复杂形体的概括能力,

为进入石膏像写生打下良好基础;

② 教学要求: 能分析形体间的空间关系及明暗变化。

3教学内容:明暗关系5课时

① 教学目的:理解光照下的状态;

② 教学要求:科学地把理性与感性相结合

4教学内容:空间感的表现 5课时

教学要求:掌握表现空间感的三大关键点

5教学内容:空间感表现技法 5课时

6教学内容:绘画的整体性 5课时

① 教学目的:提高学生的审美能力及点评作业的能力;

② 教学要求:理解画面的完整性,掌握作画的整体感

7教学内容:画面中的对比 5课时

8教学内容:质感的表现 5课时

① 教学目的:通过触摸观察,让学生感受不同材质物,在画面中极力表现;

② 教学要求:运用不同的表现方法体现多种材质物的视觉效果

9教学内容:背静处理5课时

① 教学目的:用艺术的手法处理画面,使画面更具空间感;

② 教学要求:掌握不同的表现方法

10教学内容:衬布与空间的关系 5课时

① 教学目的:理解衬布在体现画面空间感中的作用;

② 教学要求:掌握表现衬布的关键点

11教学内容:常见问题分析 5课时

教学要求:了解几种素描中花、灰、腻、脏等的常见问题,并且学会修改方法

12教学内容:石膏五官练习5课时

① 教学目的:培养学生对石膏像的美的感受;理解五官在颜面的组织关系;

② 教学要求:感受艺术家造型的艺术魅力;对五官的结构有明确的了解;能分析五官的形

体,以明暗色调为造型手段,准确有序地塑造五官形象

13教学内容:耳朵 5课时

① 教学目的:学生对石膏耳朵的造型能力;

② 教学重点:耳朵的结构及明暗规律

14教学内容:鼻子 5课时

① 教学目的:理解鼻子的结构,明暗它由哪三种组成;

② 教学难点:鼻孔、反光,明暗交界线的表现

15教学内容:石膏嘴的写生 5课时

① 教学目的:理解嘴部结构及在颜面的位置与其他器官的组织关系;培养嘴部造型能力; ② 教学重点:嘴的结构;嘴的明暗规律;

③ 教学难点:嘴的基本结构几特征

16教学内容:石膏眼睛写生 5课时

① 教学目的、要求:理解眼睛的结构、及与周边肌肉的组织关系;

② 教学重点,难点:眼的结构;明暗规律。

17教学内容:石膏五官练习5课时

① 教学目的:培养学生对石膏像的美的感受;理解五官在颜面的组织关系;

② 教学要求:感受艺术家造型的艺术魅力;对五官的结构有明确的了解;能分析五官的形

体,以明暗色调为造型手段,准确有序地塑造五官形象;

③ 教学重点:五官周围肌肉的变化及其相互关系

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