设计工作心得优秀5篇
心得体会是深刻反思的产物，有助于加深对学习和工作经历的理解，促使个体更为全面地成长，好的心得体会可以增强我们的语言组织能力，以下是82秘书网小编精心为您推荐的设计工作心得优秀5篇，供大家参考。
设计工作心得篇1
我把设计主要分为操作员和设计师两种水平，操作员：只有运用软件的能力，没有设计理论的基础。设计师：有分析产品特性的能力，能准确表达产品概念的设计者。
长看到很多初学者询问很多考证的问题，我想说那些是商家骗钱的手段而已，这种行业看中的是综合实力，adobe的证件我以前也考过，社会的风评却对这个证件一直很差，可以说从工作初期到现在做为设计师的人只是依靠实力。
对于设计有了软件功底后最主要还是学习印刷，这是一个上升阶段必须经历的主题，其次应该从版式设计和色彩心理学入手，脱离操作员的水平。
平面设计是个服务性行业，属于间接由商家宣传到消费者，而设计师就是将这些商业信息传达给市场的人。这个行业社会阶层属于中流，因为做的人比较多市场竞争也十分激烈，所以很多自身待遇是难保证的，社会需要有发展的行业，而设计是已经处于饱和阶段。
有市场的地方就会有设计，所以设计是一种被动的行业，但是好的设计可以带动市场，所以设计也是一种可以主动改变市场的行业。初学者们不要让别人来误导自己的眼睛和方向，生活就是要我们找到捷径，活用前人留给我们的知识，在他们的路上我们其实可以走的更远。
刚毕业的时候我也就一操作员的水平，每个月100元跑到大公司里去打工，什么也学不到这是真的，只能一点点的抠，整天在里面打转也只是一头雾水。公司里没有什么真正的朋友，在同样的竞争环境里，没有谁希望自己的那一份被后来有居上的年轻人们超越过去，所以即来之则安之，别打着灯笼找天使大姐，除了自己没人会帮你。
有时候许多人想过放弃，就像以前的很多前辈们一样，站在岔路口上，过了一年半载就对自己失去了信心，然后另劈新路重新寻找自己的目标，也许那时候你会发现，这些时间已经过去，而你只是站在那里发呆而已。所以忠告大家，要清楚自己的位置在决定你要去的方向，在油腻的生活里迷路真的比死亡还要可怕。
至少在设计圈里，有些人想要一步登天想要好高务远是不可能的，丢失了自己对工作和别人的尊重就等于丢失了一切。如果可以的话再去买些好书看看，经验就是积累，急不来的。
一个作品反映的是一个人的生活，对于生活的选择和决定，对于事物的看法，对于情感的理解，不懂得适时做出正确的选择，就不能做出正确的决定。就像设计不懂得搭配色彩找到明快的节奏，如果心里没有答案，只有方向，作品就会变的油腻、模糊。
节奏，说到节奏就要说到音乐，音乐有很多种类，我们也可以从音乐里找到色彩的节奏，不听歌词，只想这个节奏，他是什么颜色，让我能看到微笑和勇气。每个人对于一件事的看法可以用很多种，对于一张图片就是对一件事情看法的体现，你有多少种对事的理解有多少种，所做的图片就有多绚丽，也可以将自己认为最正确的一种答案用最简单的方式叙述，作品是展露自己的窗口，让别人理解自己内心的窗口，不要让读者没有方向没有选择。
学习设计就是学习选择自己该走的路，没有答案就应该勇敢的寻找，说出自己想要的，也许有些东西一直在身边可是没有发现，因为自己总是不会满足，在简单的生活里找到满足，在复杂的世界里发现生活，找到自己对人对事明确的路，其实我觉得这就是设计，把对事的看法用线面点来表达。
距离可以产生美，点的距离和节奏有时候会产生微妙的变化，在坚实的物体周围加上弧形围绕的字体，就会产生和谐，不和谐的节奏就会让人眼睛发痛，我觉得不和谐是因为自己的对事的疑惑，因为不完美又想找到答案，如果残缺要比完美能让自己感到轻松一些，那我会选残缺。如果心里没有答案就应该坦诚的表达，要做自己，这比什么都应该重要。
颜色有自己的生命体系，每个人都有一样的颜色，可是总会有或轻或重的偏好，如果我可以这样理解生命。单一的颜色是没有生命的，只有寂静。两个以上的颜色在一起才能表现出自己对事情的看法，谁轻谁重，问自己对这件事的.看法，把他变成颜色，用单一的颜色表达一种态度，两种以上的态度得到选择。每一个点线面的拼接也许都是一个概念、一个词语，我们把这些单一的元素拼贴起来自然就会有答案。
有时候人会做梦，有好的也有不好的，有人说梦是一种愿望，解梦也就是解答心里的愿望，每天劳碌的生活过后，疲劳就会让人容易做梦，自己对事情的理解就会通过愿望在梦里以另一种方式体现。
设计工作心得篇2
专 业： 服装艺术设计
姓 名： 朱银洲 班 级： 服艺专051班
学 号： 23
指导老师： 郭奎
日 期：
一.实习基本情况
1.实习人：班级：服艺专021班，姓名：朱银洲，学号：23号
2.实习单位：衣恋时装(上海)有限公司
3.实习部门：成都营业部
4.实习岗位：卖场销售，dp陈列
5.实习所在地点：成都
二. 单位概况
1.单位性质：韩商独资服装公司
2.单位规模：总产值205万美元;生产服装支持全国30个城市并出口;员工人数一千多人;现中国地区品牌总数8个;全国139个营业卖场运营;
3.实习单位经营状况：平均每年销售成长58%以上，2003年出口额45，544，648美金;2003年投资成立宇旭时装(上海)有限公司;童年收购迪可时装(天津)有限公司;2001年上海闵行政府颁发企业综合效率奖;2002年光大银行颁发企业信用评价“服装设计专业实习心得a”奖;2003年中国银行颁发企业信用评价“服装设计专业实习心得a”奖;2003年获得闵行区优秀贸易公司称号。
4.单位主要产品：休闲装：eland， teenie weenie，
童装：eland kids，
女装：scofield，deco，
男装：scofield man
内衣： eblin，
饰品：鞋，包，帽，等等。
5.主要生产业物流程：韩国eland集团公司设计师设计，上海法人生产管理经营运营，全国各大百货商场销售，出口。
6.生产经营管理形式：管理组织体系模式。分为营业部，企化部，生产部，物流部，装潢部，dp陈列部，百货部，人事部，财务部等等;
7.实习单位的经营管理特点：
特点：知识经营，公司倡导用正直的方法创出利润，并且正确地使用利润，把利润还给社会;提出公司是人生地学校，鼓励在工作中学习;提出“eland一家人地概念。
三.个人实习情况及收获体会。
1. 实习内容：
工作内容：卖场销售，dp陈列
任务：完成卖场个人销售，通过卖场陈列提高促进销售，成都市内各卖场dp成列。
性质：全职
特点：巡场陈列，与时尚流行紧密联系
业绩情况：每个月通过陈列使成都地区卖场美观生动，帮助eland达到销售目标;春节，“五一”超过目标销售额120%。杭州，上海，昆明等新开店成列。
2. 收获：
(1)了解eland公司的企业经营理念：
企业要创出利润，并正确使用利润;
企业应用正直的方法创出利润;
公司是人生的学校;
企业运营是为了顾客。
(2)了解服装公司的生产经营情况;
了解服装公司内部管理情况;
(3)了解百货公司服装店铺营业运作情况;
(4)了解服装面料知识;
(5)了解服装号型知识：170/92a，165/88a，160/84a
(6)了解公司货品知识：
eland分为四个系列：校园经典，校园运动，野营，滑雪;
scofield分为二个系列：scottish经典传统，field浪漫淑女;
货号由年份，季节，款式，款号组成。
(7)学会卖场营业知识;
学会卖场货品管理;
学会卖场人员管理;
(8)学会卖场报表统计计算制作：
日报表，周间表，差差表，月盘点表，结算单子等。
(9)学会卖场陈列工作
a.商品的多样化陈列
1)服装正挂、侧挂、叠放相结合。
2) 服装、配件品相结合。
3)陈列面形成深浅有序、错落有致的效果。
4)合理布置叠放的商品，产生以颜色色块和立体图案来分割整个陈列面的效果。
b.商品搭配陈列的准则：
1)搭配上装陈列时一般是3件，下装为2件。
2)保持简洁、自然的风格，切勿累赘、臃肿。
3)尽量使搭配展示的每一件服装都得到充分、直接的展示，以便使消费者进行选择。
4)合理使用配饰品。
c.商品的重复陈列
1)商品款式不足时，可选用已陈列的款式补足，器架勿留空位。
2)挂装时各种挂钩上的款式不能超过2个款式，叠装每列为1个款式。
d.叠装陈列规范
1)同季、同类、同系列产品陈列与统一区域单元。
2)拆去包装，薄装每叠4件，厚装每叠3件。
3)每叠服装间距设定在10-13cm 左右。
4)下装经折叠后应展示尾袋、腰部、跨位等部位的工艺细节和特征。
5)每叠服装需基线平直，肩位、襟位、褶位等整齐。
6)叠装有效陈列高度应介于60—180cm 之间，避免60cm以下的叠装展示。尤其避免在店铺的死角、暗角展示、陈列深色调的服装，可频繁改变服装的展示位置，以免造成滞销。
7)若缺货或短色，可找不同款式但同系列且颜色相近的货品垫底。
8)层板之间陈列的商品，为取放方便不宜叠放过多，上部需留有三分之一的空间。
9)可利用折衣板辅助折叠，折衣板尺寸为：27cm __33cm。
10)上衣类折叠后的长宽比例约为1：1.3。
11)层板上折叠陈列的同款同色的服装，从上至下尺寸应从小到大。
12)五袋裤的折法一般将一条裤管在膝盖处折回3cm，这样可以增加陈列后的立体感。
13)有裤线(休闲西裤)的裤子折后，裤线应在一条纵线上。
14)一般上装折后应整齐划一，胸前有标志的应显露出来。
15)有图案的上装，图案从上至下应整齐相连。
16)折后应对整列服装进行整理，挂牌等物品应藏于衣内。
17)不同性别的服饰叠装应有明确区别。一般以货架、柜台为单位独立分区。
18)叠装服饰就近位置应同时有相关的挂装展示及海报配合。
19)避免滞销货品的单一叠装展示。应考虑在就近位配搭重复挂装展示。
20)叠装的色块渐变序列应依据顾客流向，自外场向场内由浅至深。
21)需注意各展示单位内的色块间隔、渐变和对比(运用彩虹/琴键/近似效应)
22)过季节或减价货品叠装应规划有独立区域，并以专门器架陈列展示，同时配置明确海报。不得将过季和减价货品与全价应季品叠装混杂陈列。
23)在折叠区域就近位置，应尽量设置全身或半身模特展示其中具有代表性款式或展示其组合陪衬效果，并需配置宣传海报。
e.横向挂装陈列规范
1)每款服饰应同时连续相邻2—3件(不同色彩及尺码)
2)挂件应保持整洁，无折痕(必要时需整烫)，并清除所有别针。
纽扣、拉链、腰带等应全部就位。
3)无对襟罗纹针织服装，挂装时衣架务必从下摆口探入。
4)问号原则：顾客自入口处步入店堂内，从主流向视角观察到的衣架钩缺口朝向一律向内或向左。
5)同一展示区域内，不得同时使用不同种类的上装衣架或下装衣架。
6)横向挂装陈列时需考虑与其他陈列展示方式的配合使用，如正面挂或叠装等，以避免造成视觉压力。
7)同一展示区域内，同款下装不得同时正面夹挂和侧面夹挂。
8)同一展示区域内，同款下装不得同时全幅展开和半幅展开夹挂。展示区下部基线(即展区下半部分的上平线)应保持平直、均衡。
9)挂装尺码序列应为：自前向后，由小码至大码;自外向内，由小码至大码。
10)同一挂件和挂钩上每一挂装间距3cm。
11)当套装搭配衬衣展示时，一般将其中长裤侧面夹挂。
12)侧列挂装区域就近位置，应摆放全高或半身模特展示侧列挂装中由代表性的款式或其组合。
13)挂在衣架上的衣服要整理平坦，收起挂牌和外露的绳子。
14)从左至右，尺寸应从小至大。
f.正面挂装(face面)陈列规范
1)正列式挂装色彩渐变从外向内，从前向后，由浅至深。
2)挂装水平方向向色调渐变应依据顾客流向视角，自外场向内场，由浅至深。
3)避免滞销货品单一的挂件展示，可适当配以陪衬品以形成趣味和卖点联想，并显示出搭配格调。
4)同类、同系列货品应首先计划挂件在同一展示区域内。男女服饰群应明确界定并分列挂示。
5)过季品挂件应选择独立区域单元进行挂列。
6)遵循问号原则。
7)服装排列时应从前至后，尺寸应从小至大。
g.配件品的陈列规范
1)选用固定的整块面积强面进行展示，可安排在收银台旁边，以方便顾客连带购买。
2)同一款式或同一系列的商品应在一起展示。
3)重复陈列可以产生强烈的视觉冲击。
4)可陈列于服装区，完善产品的组合陈列与空间规划。
5)可用于模特的搭配陈列 。
6)注意配件品的系列与服装的系列要相搭配。
h.店铺陈列的保持与更新
1)变更产品原先的展示方式并局部或全部互换位置。
2)每2—3周重新设定正常货品陈列格局、搭配方案及橱窗展示。
3)每三天更换一次模特支架及挂装区服饰组合搭配效果。
4)季末缺货时段，可将场中展出货品尽可能全幅展开挂列，并多元化组合搭配，避免不必要的空挡。同时形成色块冲击和饱满视感，加深消费者视觉形象。
5)专项促销：有重点地重新布置展示，并挂示专题标志或pop，营造特种气氛。
6)评估器架展台的导向性，并重新设置店场空间布局，调整流向和流量。
7)必要的硬件维修、翻新、整改。
8)采用新型道具和硬件配置，营造新的展示格局和陈列效果。
9)播放新的背景音乐和店内录象，争取较长的顾客逗留时间。
10)摆放具有鲜明个性和时效的道具、图文、签名或其他促销物品。
11)男女服饰区方位互换或各时段交替形成性别主题，应季推出新的视觉效果组合。
i. 店面人员的陈列培训管理和沟通
1)定期对服装店铺的营业员进行基本的陈列知识、服装搭配方法、道具摆放方式的培训，这样有助于对于店铺的陈列管理。
2) 业员方面要得到信息反馈，了解畅销、次销商品，以及搭配销售的情况，根据这些讯息做适当的陈列调整，有利于陈列展示的进步，更能增加销售，达到陈列的最终目的。
j.卖场的构成与陈列重点
1)原始陈列重点
顾客一步入卖场，最先映入眼中的便是陈列中心——展台。作为卖场最重要的展示区域，应尽量使用具有品牌特色的新款服装，服装之间要有呼应、协调、统一，体现主题。颜色不能太杂，款式不能太单调，模特身上应尽量用到配饰(包，帽，皮带等)，模特姿势要有造型，裤筒要有立体感。展台上可陈列叠装、道具、配饰等，增加生动、立体、丰富感。展台的装饰要以让顾客体会出卖场的推广主题和品牌定位为目的。
2)卖场整体陈列
卖场整体陈列是将顾客吸引到自己店铺的第一张牌，所以卖场的整体陈列，风格、色彩等是吸引顾客的第一站。
3)卖场通道陈列重点
面对通道的样品陈列最终要的是营造广告效果，因此要把商品中最具魅力的商品尽量地加以展示，应努力让顾客喜欢该店的展示而不断前往。同时，创造出丰富的商品陈列状态也很重要。
k.色彩要素在陈列中的作用
①依光谱色彩排列
红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫的光谱顺序由左向右排列，然后把白、黑、褐色等明亮度较高的颜色排在左侧。彩虹七色排列是大家熟悉的，令人有亲切感，也是最好的一种配置方式。
②以明亮度高低来排列
如果同色商品中有明亮度高低之分，可以把明亮度高的商品放在上方，明亮度低的放在下方，这样可以增加商品的稳定感。纵向配置颜色相同、明亮度不同的商品时，采用此法配置是最理想的一种形式。
③暖色与冷色配置
④以暖色、冷色、中性色、白、黑、褐的顺序分类排列。类似色依明度高低由左向右排列，具有秩序感，也加强了对比感。
l.陈列的表现视角与审美取向
① 服装陈列的表现视角
介绍产品本身：色彩、造型、质料等;
介绍活动方式：娱乐节目、生活层面等;
介绍生活方式：用途、功能、价格等;
强调商店印象：利用商品以外的元素;
场景式：与商品有关的实际生活情况;
偶发式：与商品无关的象征性幻象;
综合式：轻快、庄重、怪异、冷峻、高雅、可爱等;
不同性别式：男性化、女性化。
② 陈列的审美取向要素
设立陈列的焦点。每一展面上，率先吸引注意力的视点即为焦点。焦点通常位于视平线向下20度。色彩对比强烈的主导商品往往被视为焦点。它可以有序地牵制、引导和展开消费者的注意力，并起呼应和提醒的视觉效应，同时直接点名主题，显示每一展示面的中心“卖点”。
③ 加强色彩的对比和渐变
在服装陈列展示中较多运用冷暖色调、明暗度对比设定展示面焦点，或营造货品陈列的色彩渐变效果，将印发强烈的视觉冲击力。使顾客产生符合心理和?
二. 单位概况 1.单位性质：韩商独资服装公司 2.单位规模：总产值205万美元;生产服装支持全国30个城市并出口;员工人数一千多人;现中国地区品牌总数8个;全国139个营业卖场运营;
橙∠虻氖泳踉硕 牟愦胃校 ⑶嵋姿 勘晟唐贰?br>④ 陈列面的平衡性
陈列面通常以色块、形体和数量的合理组合，构成平衡的视觉表现。一般冷色调、深色调等固态的大色块组合较多地应用于平衡展开的底部。
⑤ 重复效应
两种形式：一为同款服饰以单一叠或挂装方式陈列;而为同款服饰同时以叠、挂装、陪衬或其他方式在相近位组合展示。
重复效应可营造视觉趣味性，突出视感的运动节奏和色块、色调的构成效果。注重统一和对比，同时高效地灵活运用空间，表达产品系列设计理念，形成强烈的视觉冲击力。
⑥ 序列效应
依次以季节、系列、性别、款号、色系、尺码来进行货品分类，并设定相关颜色和尺码序列，使货品的陈列给消费者明确、简洁的印象。
3. 实习单位的评价
衣恋时装(上海)有限公司西南华中办事处于2003年9月在成都成立，现处于初步发展阶段。西南华中办事处现管理成都、重庆、长沙、武汉、南昌、昆明、贵阳、广州、深圳等地区。成都现有eland卖场6个，scofield卖场2个，计划今年上半年开teenie wenie太平洋1家店，王府井1家店;scofield仁和春天两家店;及周围二级城市进行开店;计划新品牌scofield man ，deco，teenie weenie，eland kids等下半年成都开店。公司发展状况很好，西南华中地区平均每月一家新开店;今年销售额比去年同期增长130%。eland在各商场楼层排名平均每月均为商场前三名。
就陈列方面，成都地区的问题为道具过旧过少，预计今年内全部换成第三代装修新形象店。并预计今年在成都建立dp道具仓库，集中管理西南华中地区各城市，节省各城市dp道具需从上海发货的时间、费用。相对其他地区，成都地区的卖场陈列相对较好，本地要向上海地区、韩国本部优秀卖场陈列学习。同时，要做好系统培训资料，对其他地区dp小姐进行系统培训。平时，要对卖场营业员随时进行货品、面料、搭配等知识的培训。
四.建议和意见：
西南华中办事处的发展需要时间，建立完善系统的各管理部门，人员方面也需加强培训，分工明确，更加完善。
设计工作心得篇3
自今年4月加入__文化，我主要从事平面设计，在这阶段的工作中，我从实践中不断成长，不断学习，我与公司一齐成长，我和同事一齐工作生活，让我融入了这个群体也融入这个社会，实现个人价值。在那里，我得到了同事的很多帮忙和照顾，尤其是来自本同事的关怀和支持，在此我寄予最诚恳的谢。在这断时间，我主要负责公司的基础性的建设与宣传，从名片到展架和公司的装饰，说实话，我刚毕业，我在学校其实只是做设计，对于实际应用开始还是难以独立完成公司的任务决策，为了公司利益，节俭公司成本，我多次请示领导，或许可能会让领导觉得我做事拖泥带水，可是我相信，随着我的成长，我会尽自我的本事与经验，用最少的成本创造更高的价值。
一、设计工作的本职
作为设计，虽然到目前为止，我还没有真正接过一个策划案，可是从这一阶段的磨练中，我也充分理解了我的职责，从策划给出任务开始，然后开展我的工作
搜集素材、整理素材、创意表现、初稿、分析讨论、做出早起方案、研究决策、确定样稿，成品样稿打印、批量制作、印刷校色到最终送到客户以及最终的安装执行。作为一个设计应当有以下的意识
平面设计的过程是有计划有步骤的渐进式不断完善的过程，设计的成功与否很大程度上取决于理念是否准确，研究是否完善。设计之美永无止境，完善取决于态度。
1、调查
调查是了解事物的过程，设计需要的是有目的和完整的调查。背景、市场调查、行业调查(关于品牌、受众、产品)、关于定位、表现手法、调查是设计的开始和基础(背景知识)。
2、资料
资料分为主题和具体资料两部分，这是设计师在进行设计前的基本材料。
3、理念
构思立意是设计的第一步，在设计中思路比一切更重要。理念一向独立于设计之上。也许在你的视觉作品中传达出理念是最难的一件事。
4、调动视觉元素
在设计中基本元素相当于你作品的构件，每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。真正优秀的设计师往往很“吝啬”，每动用一种元素，都会从整体需要出发去研究。在一个版面之中，构成元素能够根据类别来进行划分，如能够分为：
标题、内文、背景、色调、主体图形、留白、视觉中心等等。平面设计版面就是把不一样元素进行有机结合的过程。例如在版式当中常常借助框架(也叫骨骼)，就有很多种形式，规律框架和非规律框架，可见框架和隐性框架;还有在字体元素当中，对于字体和字型的选择和搭配的好坏就是一个十分有讲究的。选择字体风格的过程就是一个美学确定的过程，还有在色彩这一元素的使用上，能体现出一个设计师对色彩的理解和修养。色彩是一种语言(信息)，色彩具有感情，能让人产生联想，能让人感到冷暖、前后、轻重、大小等等。善于调动视觉元素是设计师必备的本事之一。
5、选择表现手法
手法即是技巧，在视觉产品泛滥的今日要想把受众打动以并非易事，更多的视觉作品已被人们的眼睛自动的忽略掉了。要把你的信息传递出去有几种方法呢?一种是完整完美的以传统美学去表现的设计方式，会被受众欣赏阅读并记住。二种是用新奇的或出奇不意的方式能够到达(包括在材料上)三种是疯狂的广告投放量，进行地毯式的强行轰炸。而我们更需要那一种呢?虽然三种方法都能到达目的，但我们清楚他们的回报是不一样的。
我们在三大构成中学过很多种图形的处理和表现手法，如比较、类比、夸张、对称、主次、明暗、变异、重复、矛盾、放射、节奏、粗细、冷暖、面积等形式。另外还有从图形处理的效果上又有手绘类效果，如油画、铅笔、水彩、版画、蜡笔、涂鸦还有其他的如摄影、老照片、等等。那么你要选择那一种呢?这取决于你的目的和目标群体，以及你的设计水平。
6、平衡
平衡能带来视觉及心理的满足，设计师要解决画面当中力场的平衡，前后衔接的平衡，平衡感也是设计师构图所需要的本事，平衡与不平衡是相对的，以是否到达主题要求为标准。平衡分为对称平衡和不对称平衡，包括点、线、面、色、空间的平衡。
7、出彩
记住，你要创造出视觉兴奋点来升华你的作品。
7、关于风格
作为设计师有时是反对风格的，固定风格的构成意味着自我的僵死，但风格同时有是一个设计师性格、喜好、阅历、修养的反映，也是设计师成熟的标志，以为“了解大同，才能独走边缘”。
9、制作
检查项目包括：图形、字体、内文、色彩、编排、比例、出血要求：视觉的想象力和效果要赏心悦目，而更重要的是被受众理解!
二、工作的态度与职责
我觉得，我是一个性格很直的人，有事情我要是做就尽自我本事去做，认真负责，能吃苦耐劳，在做设计方面，我在工作中实践，在实践中学习，我主要负责配合设计策划，做出策划和客户满意的作品，要学会与同事沟通，在做策划时候，要不断地进行讨论，做出完美的策划方案。我热爱设计的职业，对于设计，要不断地学习积累，丰富自我的设计手法，让自我成熟，在设计时候要充
分理解客户的需求，尽自我最大努力给客户最满意的设计方案，在这段时间，我很期待能做一个成功的设计策划方案，在工作不断成长。
三、我的价值
公司的理念：“追求卓越服务，创造无限价值”，对于我来讲，我的价值就是给公司创造价值，我会以我的本事不断地公司创造价值，尽我的最大能动性去工作，目前为止，我觉得我的工作重心在小的广告设计，作为平面设计，能够再策划领导下做辅助设计，也能够独立去完成平面广告设计，根据我目前的考察，在我公司楼上有三家公司的业务与我们公司相似，有两家报社工作室，养生美容院若干，餐馆3家，理财投资公司3家，教育机构。这些资源对我们公司来说其实挺丰富的，我觉得这些公司想一张关系网，只要我们努力去沟通，我们能够给彼此创造价值，互惠互利，比如从养生生活馆来说，他们的场所此刻主要依靠网络的团购优惠和优惠卡传单活动来寻求顾客，我们作为广告公司，能够为其供给平面和媒体网络的广告服务，比如折页、优惠券、优惠卡、以及报纸杂志版面支持，加上我公司的信息平台，我觉得我们有本事给客户全方位的服务，把这个做好需要销售策划设计协调共同完成，给客户带来满意的广告效果。其他的公司，就要根据实际情景给予不一样的策划宣传方案，给客户创造良好的广告价值，从而到达给公司创造价值和影响力。具体就不一一列举。我们能够与其他公司合作，供给包括名片、展板、
展架、喷绘、写真、发光字、包装等一系列广告支持。
四、目前我的任务
协调策划做活动策划设计，做好公司网站包括更新与维护，挖掘客户拓展公司业务，公司vi设计，户外广告设计等
我相信，在我们的共同努力下，把公司做大做强，增强公司的号召力影响力，更好地服务社会。
设计工作心得篇4
作为一名即将毕业的园林专业学生，社会实践是我们在大学生活中的一个重要环节。大三实习时期我有幸在长沙阁林园林工程有限公司设计部实习，在将近半年的实习期里,我初步接触景观设计的一些基本程序与知识，,熟悉了景观平面，立面，剖面图的绘制，积累了一定的社会经验.，负责指导我的是一位资质很高的景观设计师,实习内容主要是手绘局部平面、立面及剖面图，运用ps编排文本以及批图片做后期处理，运用su建模，做局部效果图，运用autocad 、天正建筑。.在设计师的教导下,很快我就熟悉了相关的操作，实际操作能力有所提高，以下就是我的一些实习过程和体会。
12月12号，实习的第一天，我早早就到单位了，有独立的办公桌和电脑。可是不知道该做些什么，后来胡经理简单的讲了些软件的工具再加上在学校里的一些cad上机课，基本还是能够做些简单的东西。他让我用cad软件画一个亭子的平面图和立面图，终于有事情做了，于是我就乖乖的做起了图。说实话我以前在学校的时候经常画图，觉得这对我来说没多大的难度，可是当我以很快的速度完成后，设计师指出了很多规范上的不足，然后他就耐心地告诉我相关的设计规范要求。
首先，是对景观设计的整个流程的了解。
前期调研--收集资料--做出方案设计--出平面图--中要节点平、立、剖及效果图--文本编排--方案通过后--进行初步设计以及扩初(确定每个局部的的景观以及小品、景观建筑的尺寸)--施工图设计(包括景观正，立，剖面，水电，供暖的设计)--建设部审核批准--施工单位施工--监理进行审核--施工完成
整个过程中，景观的设计部分占了相当重要的位置。所以设计的时候，每一步都要按照规定，每一步都要谨慎。设计时也有它的过程：
做景观设计方案(必须符合结构要求)--进行平面设计(设计的同时，平面做法应符合结构要求，调整的同时)--立面，剖面设计--水电，供暖设计。
对这一些方面有了大致的了解后，我们进行了实际操作--绘图。绘图所用程序为手绘、草图大师、ps、auto cad--计算机辅助设计。程序具有二维，三维绘图功能。
我所做的工作就是景观平.立.剖面的二维绘制。绘图，要先对功能进行了解，再就是熟悉里面各个工具的用法。
绘图的时候也有步骤：比例——尺寸——高程——规范——美观。
刚开始画一些简单的景观平面图和剖面图，学着用快方式做图同时满足景观规范和美观要求。在绘制的过程中也遇到一些困难，如美观与实际的冲突，实际设计的景观表现出来不一定好看，这时候就需要做适当的调整，达到想要的效果。在这些操作中，就需要有足够的细心和耐心去修改。
接下来的几个月，设计师让我参与他做的每一个方案实际，这是我是第一次离开学校，在设计部做景观设计师追，他们的时间要求紧迫，周期短，我要跟上他们的进度(每个项目都有进度表)。一开始以为会很顺利，因为我把它想象的太简单了，结果没有自己想的那么简单，
后来在方案中发现了很多问题，很多地方不符合规范的要求，由于住宅的面积已经在总图中确定，所以导致后面功能分区的修改很受限制。因此我领悟到，做设计的时候一定要将场地的基本情况弄得非常熟悉，要不然就会使设计做的不合理。但是这些东西不是一下子就能学会的，所以需要虚心学习，查看更多资料。
随着设计的进一步深入，该做扩初了，这可是我的弱项，因为在学校基础不牢，每个景观建筑单体的结构以及具体尺寸不是很了解，有些做法我也根本见都没见过，所以搞清楚花了很多的时间，设计师为了让我们进步都快些，下班后就加班加点的让我们练习熟悉。
经过一段时间的练习我发现了我的问题：
一方面是绘图不规范，再就是有些做法不符合现实。更改过这些之后，就到了画面的美感问题，图纸不仅仅只是满足实际还应是副画，该有美感。
等这些都做好之后，就是出图，来这之后我获得了巨大的收获，让我感到很满足。
在学习过程中，同事们都给了我莫大的帮助，教会我怎样为人处事以及快速制图，作图的过程中如果使用几个小技巧，确实可以达到事半功倍的效果，让我在学习中少走弯路。
之后的日子我又接触到不同的景观设计方案，有公园的设计、有豪宅的，有酒店的、有度假村的，有小区的各种景观设计，以及各种风格的设计。
设计工作心得篇5
今年暑假至今，我有幸来到天津市建筑设计院十所实习，这是我梦寐以求的地方，作为天津市最好的设计院，全国前十的设计单位，我很荣幸，对这次来之不易的机会倍感珍惜。
一、初出茅庐，熟悉工作流程
大学四年的学习 ，自认为对建筑已经了解很多，在学校期间设计过很多课程作业，来到设计院才感觉学的那些东西都是皮毛而已。设计院是一个庞大的团体大家各司其职，各尽其能，工作紧张有序的进行着。刚进设计院没什么事，熟悉一下常用的软件以及单位以前做过的设计，施工图等，看着大家熟练的操作cad，运用自如，各种快捷键让我佩服。看着大家这么忙，真想上去帮忙，鼓足>勇气，给大家帮忙，要活干(当时以为自己有这个能力)，都被大家委婉的拒绝了，后来我知道，施工图的工期紧，画图复杂，对于一个刚从学校出来的牛犊子，根本无法胜任。在与同室交流中，发现建筑设计是一个很庞大的工程，不是几张图就能搞定的事，每个人在某一个环节都发挥着自己的光和热。
建筑大致的工作流程如下：投资商投资——国家审核和批准——设计院做出建筑方案 ——中标——设计院进行建筑设计(包括建筑物的平立剖面、结构水暖电的设计)——建筑部审核批准——施工单位施工——监理单位进行审核——施工完成——装饰公司进行装修——交工——有投资商和房产公司进行买卖。其实每个过程又分为若干个部分，每个人在其中的一部分负责。建筑设计院在整个设计过程中起到承上启下的作用，也是整个建筑能不能建起来的关键部分。熟悉了工作流程，后来我被调到方案 设计组，开始了新的生活。
二、建筑方案设计
在建筑业蓬勃发展的今天，每个建筑师都顶着巨大的工作任务前行，发扬“5+2”“白+黑”的工作精神，为建筑设计，奉献自己的青春。
建筑方案设计是一个复杂的过程，在这几个月的实习过程中，我接触了好几个方案的设计。
正赶上单位正好有一个廊坊市住宅项目，带我的是李工(国家一级注册建筑师、方案组的带头人)，我的任务是完成整个项目里面所有的配套建筑，其中有小学、幼儿园、商业等其他配套设施。考验我的机会来了，我很兴奋，面对这么多活我压力很大。理清头绪，一步一步来。先设计小学，小学在学校的时候没有接触过，所有的都要从头开始，翻阅资料书，查规范，考虑24班的小学需要什么功能，面积是多少，经过两天的查阅，我列出一张功能表，包括，教室、办公室、实验室、音乐、舞蹈、美术、多媒体、合班教室、展览室、活动室、卫生间等，还有一个足球场、看台、体育器材室。结合这些工作有个大致的面积指标表。功能与面积搞定开始想平面布局，李工已经把大体的建筑体块设定，基本上是一个l型平面布局。
把列出来的功能表按照面积，有利的交通组织，各个功能利用率的大小进行安排，做平面设计时也要考虑立面的造型，整体的形体关系，各种问题迎面而来。经过一天的熬夜，反复改进，总建筑面积为13100平方米的建筑平面已经完成，忐忑的给李工看，李工给出很多修改意见，进行悉心指导，告诉我先画草图，多花多比较，后来又做了两三个不同布局的平面，对功能重新组合，设计的越来越理性，经过一周的反复改正与调整，小学基本完成。经过这一周的设计让我意识到很多问题，首先很佩服李工的设计能力，以及对我悉心的指导，还有他那流畅的小图都是我学习的榜样，其次，我也认识到自己的实际操作能力有限，要虚心学习，多看一些别人做的设计，充实自己，提高能力，最后，建筑设计不是简单的过程，而是功能、平面、立面、造型、体块关系都要经过反复的推敲定下来的。
我以为我这样的设计就能完成了，谁料，真正项目的设计不是建筑师一个人能定的事，还有甲方、规划局，经过一轮轮的汇报，一次次的修改。今天甲方让你修改，明天规划局让你修改，作为一个建筑师，要在甲方、规划局、自己之间找到一种平衡，一个方案要让双方都能通过。做一个方案，既能表达自己的思想，又能使各方都能达到一个满意。建筑师在整个设计中有一个很重要的作用，能够承上启下，也能平衡各个方面的需求。
在接下来的日子里，我继续跟李工一起设计一个位于天津市河西区人民公园对面的新华中学，建筑面积也在10000平方米左右，因为用地紧张，所以设计时除去各种硬性的规划红线外，和一些设施除外，最后的大体块又是一个l型，这个方案一直改，大概每周一次，平面功能调整基本差不多，立面做了三个风格的建筑(现代、简欧、简中)。规划局和甲方都汇报了无数次，到现在方案还一直没有定下来。
在设计院时间越长，真正的设计需要各个单位的相互配合，最后才能完成整体的目标。方案设计阶段是最消耗人力物力的阶段，要经过反复的推敲，也许改来改去又回到原点，那样我们也要去不断的尝试。有时候觉得马上看到曙光，可能某些地方不符合相关单位的要求，推倒重做，一切从零开始。建筑方案设计阶段是最考验建筑师的意志力和承受力的，作为一个小小的设计师，我奋力前行着。
建筑方案一旦通过，扩初设计马上展开。如果方案是一幅画的话，那么扩初设计就是一幅画进行分析、分解，小到一个笔触都要精确的表达出来，要精确到每一毫米。现在设计院分工明确，从方案设计一直到最后的施工图设计，都是有不同的团队来完成，每个个体都是其中的一个小螺丝钉。我在方案组做设计，有一个小商业是自己完成的，因为工期紧，扩初设计业落到我的头上。这是一个小的公共建筑，一个主要的沿街立面和两个侧立面，方案设计阶段经过反复的推敲、改正、最后完成。第一次接触扩初，心里没底，不知道画到什么程度，找到以前单位所画的扩初图，反复看，其实说实话，任何时候都是眼高手低，看的时候觉得都挺简单的，一到自己真正画一份图，发现很多的问题。开始动手画图，遇到不懂得地方就问李工，扩初设计的时间很短，一般只有一周左右。
因为做设计的时候，画的都是草图，和一些简单的cad勾图，所以扩初就很困难了，但是我还是充满信心，一定要把他们画好。扩初就要是真正实施建筑的开始了，对于平面的布置、柱网、柱距、墙体以及对立面的影响都要考虑到，这个阶段经历很多细微的调整，最后确定下来的平面和立面。当这一切都搞定，我以为大功告成，交给一个有丰富经验扩初设计的同事，问题又出来了，涉及到立面的材质、颜色、窗框的大小等等，很多我以前都不知道的问题。当时我一下子就懵了，作为一个设计者这些问题我都不知道到底这个材质叫什么，我只是给了一个颜色而已，遇到问题求助李工，经过沟通，把所有的问题都定下来了。我所画的扩初图里真正的要求还有一定的差距，因为时间紧，所以那位同事就把活都接过来了，我很是感动，一夜未眠，改完后，第二天打图，弄本册，我第一次感觉到团队的力量。
经过这次扩初设计让我掌握了很多的专业知识，门窗的高度，宽度，门框的宽与厚以及玻璃幕墙的安装方法，柱的直径，梁的跨度与厚和宽的比例等等很多具体的问题。我也更加认识到自己知识的欠缺，我就像一个饥渴的羔羊，一张白纸，需要去描绘，虚心的学习，不断的去完善，不断的成长。
建筑施工图就是建筑工程上所用的，一种能够十分准确地表达出建筑物的外形轮廓、大小尺寸、结构构造和材料做法的图样。它是房屋建筑施工的依据。
现在设计院的工作模式，实习期间是很少能够画施工图的，有幸的是，有一个项目时间很紧，我就上马了，画起了施工图。天津中新生态城十五号地，先是熟悉方案的扩初图，住宅平面，然后对着节点详图，看了一遍又一遍还是看不懂，向李工求助，李工让我自己建立一个sketchup模型进行辅助认识，一个详细的门窗大样，反复切了几个剖面进行比较、观察、分析，最后终于搞明白每根线代表的是什么意思，平面上有看线，窗台线，窗框线，玻璃，每条线的颜色都不一样，剖面上有剖断线等等。经过充分的前期准备，周一开始三幢楼九个平面的绘制，在绘制过程中不断的与结构设计的沟通，剪力墙的位置进行调整，变形缝的距离，等等，还要与水暖电专业的人进行沟通，通过不断的协调，施工图一步步的完善。到最后一个简单的插图框也出了点小问题，在这里就不在赘述了，施工图是一个很复杂的过程，每一步都要细心的去做。
通过这半年的实习，走出学校进入社会，我学到了很多东西。这半年的实习，完善了我的知识结构体系，理论与实践的相结合，使我在专业方面有了很快的进步，为我以后的工作奠定了基础。在这半年的时间里感谢所长、感谢李工、以及其他同室对我的关心与帮助，对我工作的指导，因为一次又一次给我锻炼的机会，才让我成长这么快，一次又一次的帮助与提携，让我知识羽翼渐丰。在实习中通过与各专业的相互沟通，让我认识到如何与大家和睦相处，如何把自己的工作完成，学会合作，学会互相帮助。同时也认识到建筑学是一门博大精深的学科，要不断的积累经验，在经验的基础上进行创新，设计出好的作品，为社会奉献自己的一份力量。
