声乐课教学工作总结8篇
通过制定工作总结我们可以了解自己在工作中的地位,工作总结是职业发展中的重要环节,使我们能够持续学习,82秘书网小编今天就为您带来了声乐课教学工作总结8篇,相信一定会对你有所帮助。
声乐课教学工作总结篇1
篇一:声乐教学工作总结 声乐教学工作总结(—)
作为声乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、课堂教学:
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生内在潜能与追求。
二、演唱水平方面:
经过老师和同学们的共同努力,从基础抓起,从个别抓起。在培养孩子们独立完成演唱歌曲的基础上,加强对孩子互相协作、互相配合能力的培养,使孩子们在演唱合唱曲目方面能力有了较大的提高。
三、思想道德方面:
在培养孩子们提高声乐演唱水平的同时,老师还对孩子们进行思想品德的教育,使孩子们在思想上、学习态度上、精神面貌上有了一个较大的提高。
五、教学反思:孩子们在演唱歌曲上和变化音的演唱上还存在一些不足,要掌握好正确的歌唱方法,必须在有限的课时内,反复进行歌唱发声的基本训练,使之在实践中去领会正确的发声方法,掌握歌唱的技能技巧,有待与老师和同学们的共同努力。篇二:音乐教师个人工作总结
个人专业技术工作总结 松山区哈拉道口学区中心校
本人自2009年9月任教以来,在哈拉道口学区中学从事音乐教学工作。在参加工作以来,我尽职尽责完成本职工作,成绩虽小,感慨良多。下面我就对自己的工作做一番简单的回顾与总结。
一、思想政治方面
在这一个学期里,我在思想上严于律己,热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习,努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排,配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,以积极的态度参加教育活动,认真记读书笔记,并结合自己的实际,做出深刻剖析,所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤。服从学校安排,人际关系融洽。
二 师德方面
在德育工作方面,我认为,什么样的教育,出什么样的人才。在教育改革的潮流中,我认为:“教书育人”首先是育人,然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师,然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段,育人才是目的。关心、热爱,做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过:“虽然你面对的是
四、五十个孩子,他们的能力水平高低不等,但在家长的眼中他们却是唯一的,是完美的,我们不要在心里就给划分出等级,那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活,没有办法去准确地衡量!”我认她的话,所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵,课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经常听孩子们说:“老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!
三、教育教学方面 抓好课堂教学,提高课堂效益.音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中,也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用,音乐教育属于艺术教育的范畴,是学校进行艺术教育的重要途径之一。因此,如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用,作为一名音乐教师,我觉得如何抓好课堂教学,提高教学效益这是重中之重。为此自我参加工作以来,我进一步贯彻落实新的课程改革标准,深入钻研教育教学大纲,订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志,认真细致地备好每一堂课。
四、教科研 继续教育
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。
五、其他和奖惩情况
在学校领导的帮助下,通过我自己的努力进取。在工作中也取得了一些成绩。2011年参加赤峰市第三届中小学音乐教师基本功大赛获贰等奖;2012年撰写的论文《合唱对学生集体主义感的培养》经赤峰市教育系统学术管理委员会评为壹等奖。2013年参加松山区中小学音乐教师专业技能大赛荣获壹等奖。
以上是本人任现职以来思想、工作方面的总结,虽然取得了一些成绩,但我还要加倍努力。对工作中存在的不足,我一定会在今后的工作中尽力克服,并不断的完善自我,努力使自己成为一名优秀的人民教师。
孙建
2014年6月篇三:音乐教学个人工作总结 音乐教学个人工作总结
时间的流逝伴随着我们的成长,转眼间一个学期过去了。我觉得我是幸运的,在学校我任教全校的音乐课,是全职的音乐教师。在乡下副课教师一般都要上主课,所以我很幸运,我有足够的时间与经历花在自己的专业课上。我就本学期的音乐教学做一个总结。
一、课堂教学:
在教学中,认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的呼吸准确的发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润,不断提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉和造就音乐的耳乐
在教唱一首新歌,为了使学生能达到学会全歌,利用示范教学法,都是先将全歌唱一遍,作为一次示范,然后教唱歌谱,最后讲解歌词大意,教唱歌词,这样利于音乐程度的提高,利于复杂歌曲的学习,培养学生以后自学的能力。
二、课堂管理:
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。很开心学生都很喜欢上音乐课,上不了音乐课就会觉得很失望。
三、不足之处
1、对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。
2、侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
四、努力方向
1、今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。
2、介绍乐理小常识。在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们的作用对于小学生来说比较深,我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友,以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法,学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。
3、加强业务知识的学习,提高自己的专业水平。
4、课堂教学中灵活运用教学方法,引导学生学习,体现学生为主体,教师为主导教学理念。
5、因为课很多,没有精心的设计每一堂音乐课。以后要花更多的时间在备课上。我相信通过不屑的努力,在不久的将来一定会成为一名优秀的音乐教师。
声乐课教学工作总结篇2
根据本校乡村少年宫工作的要求,开设了电声乐队(含电吉他、电贝司、架子鼓)兴趣小组,由两名教师授课,经过一学期的教学和实践,现就电声乐器教学工作总结如下:
一、 器乐教学的点滴经验:
教学采用的是小班化教学。由于小学生年龄较小,因此学生人数相对较少。教学活动一般都是固定在每周周三下午第三节课。
关于教学的教材,因为没有组织统一购买,因为正规的吉他教程大多适合学员自学或者老师一对一进行教学,所以我们的教材都由教师自己备课,编写出自己认为比较适合我们学生基本情况的教材。
学生是自愿报名参加的,主要是四、五年级的学生。每周上一节器乐课,平时课外活动时间训练。学习器乐是一种很好的艺术实践,对于小学生来说,学习演奏一些乐器对培养他们的乐感和的审美是大有裨益的。吉他的音域较宽,指法复杂,而且左右手要能谐调配合,才能演奏一首完整的`曲子。它不像其它简单的乐器,不需要太多的技巧,因此学生学习时比较不容易上手。吉他的学习周期相对较长,整体技巧难度大于竖笛等乐器。架子鼓也是一种技巧性较强的乐器,要通过大量的练习才能掌握一定的技能。通过一个学期的学习,因为学生没有时间练习,现在只能掌握一些最为简单的左右手指法的技巧,尚不能演奏完整的乐曲。 在学习过程中,学生们在学习中互相比较、互相交流,构成一种玩中学、学中玩的愉快学习氛围。训练时学生能全身心的融进音乐中,使整个身心都受到熏陶,是一种难得的美感享受,也是一种凝聚力的完美体现。学习过程培养了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。通过一学期的学习,同学们在不同方面都有了很大进步。
二、吉他教学存在的不足和反思:
1、学生音乐基础差,练习时间不足:
有些学生没有经过一些音乐方面的学习和训练,音乐基础差,所以在学习中往往会遇到一些困难,所以再今后的教学工作中,要加强学生音乐素养和乐理方面的学习和培养,从而弥补学生音乐基础差的问题。还有学生平时的学习太忙,没有时间去认真系统练习也会影响到学生的吉他学习,其实每天学习累了的时候,练习一会既调整了学习状态,也练习了一门技能,何乐而不为呢?主要这个问题主要还是在学生和家长的观念上。
2、学校的硬件建设还须加强:
希望今后能够加强各个方面的配备,比如电脑投影多媒体等设施,以及购置部分光盘音像资料、贝司、架子鼓、吉他学习教程书籍等供教师辅助教学和学生参考。
3、自身水平还有待提高:
在今后要多加强自己的专业技能,多学习,多充电,以提高自己的专业水平,从而更好的去教授学生更多的知识和技能。
音乐教育是实施德育、美育、进行音乐文化素质教育的必修课。法国大文豪雨果说:“开启人类智慧的宝库有三把钥匙,一把是数学、一把是文字、一把是音乐。”小学音乐教育对促进学生德智体美诸方面和谐、主动的发展有不可替代的作用。把培养学生高尚的情操,健全的人格和良好的审美创造能力作为重点。
通过总结和反思,相信在今后的教学上会更踏实、认真,希望学生在学习过程中,不但学习一门技艺有所收获,而且也能放松身心、陶冶情操,并为以后人生道路增添光彩。
声乐课教学工作总结篇3
音乐作为一种表演艺术,它必须通过表演者的参与才能将其中的乐音、思想、内涵等加以传达。它不同于绘画、文学等艺术形式能够直接地展示在人们面前,使人们能够感受到它的思想内涵。音乐可以说是一时一刻都不能离开表演的艺术,单独的乐谱是不能够给人以听觉上的享受的,只有和表演一起,才使得音乐具有了不断发展的生命力。
通过对声乐鉴赏一个学期的学习,我学会了很多有关表演音乐,音乐的美,老师在课上的许多教学方式让许多同学都开心,踊跃的参加到老师创造的表演环境中,其中不乏唱歌高手,老师提出的一些对我们歌唱表演的建议都对我们以后的发展很有用,可以是我们在以后的发展道路上少走一些弯路。我们以后都是走向党和祖国的机要岗位,老师向我们推荐的许多曲目都非常适合我们以后再机要岗位上表演。
课前老师会让我们锻炼听和唱:
1:听!
听觉能力的培养和提高可以通过各种方法达到,而听音练习则是培养和提高我们听觉能力的`一条较为有效的途径。老师首先,让我们听快、慢音的长短,然后教了我们许多关于嗓子的技巧,老师的教学方式也让我们大家接受,都非常愿意跟随老师的步伐学习声乐鉴赏。
2:唱!
唱歌能迅速提高我们对音乐的感受能力,老师在教学中不断抓住了我们的盲区,及时的点出了,并纠正是我们在声乐学习中走了不少的直道。在教学中老师也会偶尔提问课堂气氛活跃,就不会产生畏难情绪,得到事半功倍的效果。
同时老师将我们分成了几组也是非常好的一个教学方式,因为学生好胜心强,唱歌时,把学生分成几组,采用竞赛的形试,充分调动了大家的积极性,有时,老师还会进行一些生动有趣的游戏,利用加分减分的制度是学生更加的参与到这个表演学习中去。
总结:这次的声乐表演艺术课的学习,由于老师的悉心教导,我们学到了许多对以后有用的知识,提高了自己的音乐修养,懂得了欣赏表演的艺术。老师在课上的发音训练对我们的唱歌也有了很大的提高,使我们可以在舞台上更好的表现自己。老师讲的表演艺术对我们也有很大的帮助,使我们可以在舞台上展现自己最美好的一面。这个课程提高了我们的许多能力,更加有利于我们以后在党的机要工作岗位的工作。
声乐课教学工作总结篇4
本学期本人参与学校音乐校本教学工作,经过一学期的教学和实践现将工作情况总结如下:
一、“声乐教学”音乐校本课程教学的成功:
为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,我开设了大声乐教学”音乐校本课程。每周三下午第七节上课,平时课外活动时间训练。学习声乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的初中生来说,学习唱歌对他们的学习和生活是大有裨益的。学生们平时就对唱歌很感兴趣,在教学中一般难度不大,只是民族唱法的教学稍微难一点。通过一个学期的学习,现在学生愉快地掌握民族歌曲的演唱方法和技巧,能唱出几首难度不等的歌曲。
在学习过程中,学生们在学习中互相比较、互相交流,构成一种玩中学、学中玩的愉快学习氛围。合唱训练学习时学生能全身心的融进音乐中,使整个身心都受到熏陶,是一种难得的美感享受,也是一种凝聚力的完美体现。学习过程培养了队员们的自信、自律、积极向上的良好品质。通过一学期的学习,同学们在不同方面都有了很大进步。
二、教学中存在的不足和反思:
1、学生音乐基础差,练习时间不足:
有些学生没有经过一些音乐方面的学习和训练,音乐音乐基础差,所以在学习中往往会遇到一些困难,所以再今后的教学工作中,我会多加强音乐素养和乐理方面的学习和培养,从而弥补学生基础差的问题。还有学生平时的学习太忙,没有时间去认真系统练习也会影响到学生的声乐学习,其实每天学习累了的时候,练习一会既调整了学习状态,也练习了一门技能,何乐而不为呢?主要这个问题主要还是在学生和家长的观念上。
2、学校的硬件建设还须加强:
希望今后能够加强各个方面的配备,比如电脑投影多媒体等设施过于陈旧,以及购置部分光盘音像资料、声乐学习教程书籍等供教师辅助教学和学生参考。
3、自身水平还有待提高:
在今后要多加强自己的.专业技能,多学习,多充电,以提高自己的专业水平,从而更好的去教授学生更多的知识和技能。
音乐教育是实施德育、美育、进行音乐文化素质教育的必修课。法国大文豪雨果说:“开启人类智慧的宝库有三把钥匙,一把是数学、一把是文字、一把是音乐。”中学音乐教育对促进学生德智体美诸方面和谐、主动的发展有不可替代的作用。把培养学生高尚的情操,健全的人格和良好的审美创造能力作为重点。
通过总结和反思,相信在今后的教学上我会更踏实、认真,希望学生在学习过程中,不但学习一门技艺有所收获,而且也能放松身心、陶冶情操,并为以后人生道路增添光彩。
声乐课教学工作总结篇5
从事声乐教学有段时间了,在教学期间,在学生和周围的朋友身上发现了一些小的问题,想在此说一下,关于声乐,也就是唱歌,人人都会唱歌,但为什么有的人唱的好,有的人唱的不好?有的人能唱成歌唱家,而有的人默默无闻呢?单对于我现在教的幼师班的学生存在的问题说一下,有的学生唱歌就不敢张嘴,而且这样的学生有存在不少,有的是过于害羞,有的是因为心理素质不强,始终是口腔打不开。在声乐训练的初级阶段,打开口腔是很重要的,长是高技巧发声,不但要规定时值,还要有音量,音色的处理,需要获取较大的声音向远处传送。学习声乐的初级阶段,并不是张开嘴就能达到唱歌对口腔内空间的要求。说并不等于唱,唱必须打开口腔。现在我说一下打开口腔的一些好处,仅供声乐初级阶段的学生使用。
1.打开口腔是上颚向上提起,下关自然打开,能够降低喉位,使喉管向下拉长并扩大变粗。同时使气息下沉,也扩大了胸腔。
2.打开口腔迫使上下牙齿拉开距离,造成上颚离舌面距离远,开大了口腔。连带开大鼻腔。口腔上通鼻腔,下通喉腔、咽腔、胸腔,是打开其他腔体的枢纽,获取共鸣比较理想的条件。也就是说打不开口腔,声音也送不到其他腔体。
3.打开口腔还与气息、吐字、音量、共鸣、口形和克服不良发生有密切关系。口腔打开能获得很多的益处。比如:省气、省劲、音量大、有利于长号高音机声音贯通。使喉头稳定声音悦耳。
声乐课教学工作总结篇6
声乐教学不同于音乐学科中的其他科目教学,它是一种非常抽象性的教学,除了外在的演唱表演外,它不再具备直观性,因此有人说声乐是音乐学科中最难教和最难学的科目。我认为,要提高高中音乐生声教学水平,应从以下几个方面着手:
一、讲究科学方法,加强声乐有效教学
声乐教师要努力学习、钻研,不断探索科学方法,积累有效教学经验,加强“对症下药”的能力。首先看学生歌唱姿势、歌唱器官状态是否正确,教师应简明扼要地向学生介绍发声方法,要特别强调正确的歌唱呼吸、三类共呜腔的作用及打开喉咙歌唱的重要性,使学生充分认识到发声是一个讲究科学方法的基础训练,以便在今后的教学中更好的与教师配合,引导学生整个身体“积极的放松”状态,为歌唱发声运动奠定良好的器官协调的基础。其次用听觉来感受声音、调节歌唱的运动状态。在教学中首先要通过对学生的声区训练,倾听其声音向高向低扩展的难易倾向性,观察其换声点的具体音高位置等来了解学生的声音本质,确定学生的歌唱声部。要让学生以听觉建立正确的歌唱技法。在教学中通过语言交流帮助学生树立正确的歌唱观念。练声是一个比较枯燥的过程,学生很容易走神,甚至产生厌烦情绪,这就要求教师要适时加以引导,多与学生交流,寻找松弛自如、通畅、明亮、圆润的声音,多听,多思考,用“脑”去歌唱。此外,练声的方式可采取个人与集体相结合的方式,思想汇报专题除了教师的点拨之外,让学生互相指出练唱中的问题,教师再引导学生寻求解决问题的方法,这也能帮助学生提高兴趣,集中注意力。
二、遵循教学规律,逐步提高学生的音乐表现力
学习声乐往??
都有急于求成的毛病,都喜欢和别人比,老师也有拔苗助长的现象。我们常见到不少基础还没有打好就急于唱难度很高的大作品,结果唱坏了嗓子。“欲速则不达”,这一古老的哲理,不管是老师或学生,都必须谨记。在声乐教学中要把握渐进原则,一是帮助学生建立正确的声乐理念,培养学生正确的声乐审美观和正确的声音感觉(包括内心听觉和内心感觉)。二是在进行基础训练时,先从学生唱得最好的一个母音开始训练,逐渐过渡到其他母音的演唱,形成正确的、良好的歌唱习惯,即能“张口就来”。三是培养学生良好的音乐感受力,千万不可光“练声”不“唱歌”。老师必须根据学生的实际演唱能力,安排丰富的曲目让学生唱,要认真分析作品,教学生充分表现好每一首乐曲,哪怕是很简单、很小的声乐作品,不断培养学生的音乐感受力和表现力。当学生经过了一两年的声乐学习,懂得了呼吸,明确了发声方法,理解了共鸣,知道了吐字咬字,基本走上了正轨以后,结合每个学生的实际因材施教,多开“小灶”,进行个别指导,使学生少走弯路,以发展她们的个性,让她们体现不同的风格,这是一条很好的路子。所以在教学方法上也不应采用一种方式和感觉,去生搬硬套所有的学生。因此,我们在指导学生练唱时,不能采取“一刀切”的办法,要根据学生本人的嗓音条件,用科学的方法进行指导。
三、创造条件,鼓励学生课内学习与课外实践相结合
声乐是一门特殊的艺术,也是一门实践性极强的艺术,只懂得声乐的理论不可能成为一名优秀的歌者。教师应为学生创造登台表演、锻炼的机会。首先,要鼓励学生上台(讲台)演唱,除了声音、情感上的要求外,还要求有朴实大方的“台”风,稳健自信的心理素质,力求在歌曲的处理上有自己的独到之处,有自己的演唱特点。在这种欣赏加评评议的教学活动中,学生的学习积极性会有所提高,乃至会产生强烈的演唱欲望,引发竞争情绪。还要鼓励学生参加课外的艺术活动,在实践中锻炼成熟自己。如参加校内及社会举办的各类声乐比赛。对于赛前的一些准备工作,像演唱曲目的选择,表演风格的确定以至着装打
扮,教师都要给予建议和帮助,热忱地关注他们的成长和进步。
四、尝试不同风格,不断提高学生的艺术表现力
选择不同风格,具有代表性的歌曲,是不断提高学生艺术表现力的重要环节,歌曲的演唱风格是多种多样的,不同风格的歌曲不仅需要不同的音色与技巧来达到声音与演唱风格的统一,而且还依赖它来展现民族地方色彩。我们所面对的学生在心理上正处在一个易于接受表扬,鼓励的阶段。歌曲选好了,他们就会在技术技巧上、歌曲内容、风格的表现上相对做的更好一些,也会使他们感到学习声乐并非难事,这时提高他们的自身学习兴趣,增强自信心,无疑有着很好的作用。
作为高中教学来说,丰富和发展艺术教育,势在必行。高中声乐教学只要能贴近学生,采用科学的方法就能得到学生的喜爱,就能在高中紧张的教学活动中占到一席之地。
声乐课教学工作总结篇7
20xx-20xx学年度第二学期声乐组活动总结 通过本学期的活动开展,培养了同学们学习声乐的浓厚兴趣,也使同学们掌握了一些必备的音乐基础知识和歌唱的基本技能。为了下学期能更好地开展活动,特将这一学期来的活动情况总结如下,以便今后能做到取长补短,有所提高。
一、重视基本功训练
初次参加声乐活动的同学对声乐学习都有浓厚的兴趣,但同时由于没有进行过系统的、专业的学习和训练,他们的声乐基础普遍都比较薄弱,再加上声乐的学习和练习比较单调和枯燥,见效慢,使学生产生了畏难情绪,这也进一步影响到学生的学习兴趣和动力。所以,在本学期的活动中,我一直比较重视学生音乐基础知识的学习和音乐基本技能的练习。
在活动中,我不仅安排了基本乐理知识的学习,还安排了视唱练耳、发声练习和歌唱练习,为学生系统地学习音乐知识,提高学生的音乐素养打下了坚实的基础。
二、以唱代练,重塑自信
学生在参加声乐活动之处只是凭着对声乐表演的一腔热情,以为声乐活动只要能跟着大家唱就不错了,却不管唱得好不好,唱得对不对;而一旦尝试到了训练的枯燥和艰辛,觉得付出的辛劳和成果不符合期望后,学生的兴趣和热情都会受到一定的打击,自信心会严重受挫。所以,在活动中,我一直重视展示和表现,并对学生点滴的进步进行鼓励和表扬,以期激发和提高学生的兴趣,重塑学生的自信心。通过采取以唱为主、以唱代练、积极参 1
加学校和班级的各种表演等方式,激发和满足大家的成就感,使大家不再是被动的歌唱,而是变成主动的演唱。
我还从歌唱姿势、正确的呼吸方法、自然圆润的发声、清晰的吐字、咬字及音高、节奏等方面,加以系统地训练,通过聆听、比较、讨论等方法,引导学生感受、体验。而且,我还通过教师的范唱,不同学生的演唱比较,为学生树立参照和样板,并根据每个学生的不同条件和发声特点采用“严格要求”和“因材施教”相结合的原则进行教学,使他们打下良好的基础,并自然的运用到歌曲的演唱当中。
三、积极参加各种活动,注重学生的个性发展
为了满足学校内外组织的各种文艺活动需要,给学生们一个锻炼、展示自我风采的机会,培养学生对演唱歌曲的兴趣,我针对学生不同的音乐基础,不同的音色特点,有意识地培养学生的个性发展。
在活动中,我除了要求达到音高准确、节奏正确、声音连贯、歌曲完整外,还要求学生应注意正确的分句,做好气息的保持以及音量的控制,并指导学生多聆听感受歌曲音乐。为了更好地表现歌曲的内容,我们还针对不同的学生的演唱特点和水平,及时地作了艺术处理。
四、问题与不足
这是我第一次指导声乐活动,由于个人水平有限,工作中难免会产生失误和不足。比方说,由于本人专业性不强,导致有时候在唱谱子的时候唱错;在示范发声练习时,高音也上不去或者产生破音;由于自己本身不擅长键盘乐器,造成练习时没有伴奏,或伴奏音乐单一,影响了学生的学习;学生家长担心孩子参加了声乐活动会耽误文化课的学习而不予配合;一周一次的短时间的声乐练习,使得声乐训练和学习的效果难以保证,等等。但是,不经历风雨,难见彩虹。面对着种种不足,我会努力向前进。
声乐课教学工作总结篇8
作为专职音乐教师,我从今年开始第一次尝试担任声乐队的兴趣小组训练教学,虽然只有二十几个学生,但是教学工作仍不能忽视,经过一学期的实践,现将工作做一个简短的回顾和小结,以便今后更好地开展工作,。
声乐队的兴趣小组训练是每周的星期二和星期四早晨的7:00-8:00,在这短短的时间里,我始终坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。
一、声乐队的训练首要掌握正确的姿势:
在对学生们进行声乐训练时,首先我让她们掌握正确的姿态——站立的姿态和发音的状态。站立是一个演唱者呈现在世人面前的最基本的状态。而中学生正处于生长发育的阶段,正确的站立姿势对其身体骨骼的生长,月后的气质、仪表都具有息息相关的联系。而且声乐的演唱不仅只需要喉部声带的振动发出声音,同时也需要全身肌肉的协调配合,产生共鸣,从而发出较动听优美的音色与音质。因而在训练过程中应反复提醒姿势,要求她做到:①身体自然直立,全身保持松弛;②双脚稍稍分开可一前一后,重心要站稳;③头部端正,双眼平视,上胸畅开,小腹微微收拢;④面部表情要自然,还要根据所演唱的作品的内容而随时变化表情。开口发声的状态也是一个不容忽视的环节。曾经有一位老师对我讲过:唱歌就是在旋律线上用正确的状态说话。如果学生不能将字说清楚、讲清晰,那么再优美的歌曲也无法完整地表达出来。
二、 坚持声音的高位置
声乐训练中,在所有声区,无论声音作何种变化(高、低、强、弱)都要坚持声音高位置的训练,这样方能获得优美的头声音色。首先要求孩子用正确的歌唱姿势和振奋的精神状态来歌唱,启发学生作微笑、半打哈欠等口腔打开动作,或者让孩子体会“倒抽一口气”、“吃一惊”等日常生活中的动作,引导孩子打开喉咙,寻找声音高位置的感觉。另外,哼鸣练习也可以辅助感觉声音高位置的存在。做哼鸣练习时,教者必须集中精力,细心聆听孩子发出的每个音,不要把鼻音误认为上高位置的声音。同时也必须作正确和错误的唱法对比,把孩子的歌声引导到统一的、具有高位置的声音色彩上来。
声乐训练必须要求孩子用有支撑点、较深的、能正确控制的气息来歌唱三个声区音色的统一和声音高位置的获得是与演唱者充分的、较深的、有控制的气息是分不开的。
首先,要求孩子在吸气时两肩和胸部呈敞开、放松的状态,吸气应从容、自如、不耸肩、不抬胸,不发出任何声音,并要求吸得适量。在整个演唱过程中,呼吸应是放松自然、深入流畅并随着乐曲的分句有节制的、不间断的一个活动过程。不应该有任何堵、僵、憋气、卡喉咙和气息不够用的感觉。有了充分深入的气息,要注意同时引导孩子有意识地控制呼吸气的肌肉群,使气息保持在腰部和肋间,但这种保持不是呆滞、僵硬的憋气的动作,而应该是舒展的、有弹性、有规律的运动。
其次,要重视气息的正确运用。由于乐曲中有音高、速度、节奏、力度等变化,及一定长度乐句的需要,就要孩子要有一定的控制气息的能力。教者应重视练气与练声相结合。单纯的气息练习有:快呼快吸、缓吸缓呼、快吸缓呼等类型。练声曲也有单音练习,带词练习,及连音、跳音等唱法和级进、大跳等音程间的行进。教者应明确每条练习的要求与重要性,把各种技巧溶入到有趣的练习当中,经过长期踏踏实实地训练,学生就能逐步形成良好的歌唱呼吸的习惯。演唱时气息也能自如和熟练。
而这些内容在课堂教学中,学生很难照着我的要求去做,因为她的年龄太小,不能跟着老师深入地进行体验和实践。其次,要遵循孩子的发展规律。她们声音条件有限,音域还很窄。所以,给教学造成一定的困扰,
声乐训练是一门内容丰富、复杂的音乐艺术,训练内容除了上述所涉及到的发声方法外,还有音准、节奏等多方面的训练,这些都需要我用心去体味,去探索,下大力气去潜心研究并认真总结和实践。在以后的音乐道路上我会不断的学习并总结经验,为下学期声乐队兴趣特长班的开展,积累更多更丰富的教学经验。
